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義大利文藝復興。
真的好煩吶，這破……巴拉巴拉的……
一個人和兩個人是不一樣的，“伴”還是有用的，即使兩個不說話各玩各的但不會……嗯……孤單，這個房間有人氣兒，暖和，沒人和我拌嘴了……
感慨一下，我自己一個人還挺安靜的，兩人總會逗咳嗽，不知道大家家裡咋說，我們這兒說“逗咳嗽”。
一下子就空了，嗚嗚~~~
現在是2024年2月23日晚上20:46，淺淺的休息一下吧！！！
休息然後就來到了2024年2月26日的晚上，我開學了，家人們！！！誰懂啊社恐人，我真的不想那麼多人的環境下待著。
今年不知道為什麼這麼多人去領書，咱們就是說站了三個小時，六點才領到書。
晚上7:54。
文藝復興。
1.含義:文藝復興的原意是指在古典規範影響下藝術和文學的復興，實質是以新興資產階級的人文主義為出發點的偉大思想解放運動。
2.時期:在歐洲歷史上，實際上是指14世紀的到16世紀歐洲文化思想發展的一個時期。
3.地點:文藝復興被看作繼古希臘羅馬後，歐洲美術史上的第二次高峰，首先在義大利興起，之後波及到尼德蘭、法國、德國、西班牙等地區。
4.產生條件:
(1).這段時期，資產階級的生產方式出現，封建的社會基礎和價值觀遭受到了更大的動搖。
(2).基督教失去的主導地位，民族國家的興起。
(3).東西方交通中斷，地理大學發現的時代開始。
(4).由於文藝復興與宗教改革運動的興起，出現了與基督教神權及禁慾主義相對立的思潮——人文主義。
5.藝術特點:文藝復興美術以人文主義為指導思想，肯定人的價值，讚美人生、人體、讚美自然，衝破了宗教的禁錮，即使是宗教題材作品中也貫穿著現實的世俗精神。同時他以寫實主義為基本藝術原則，在美術中復興希臘羅馬的藝術風格，並與科學理論相結合，將解剖學、透視法、明暗造型法則、色彩理論等應用到美術中，影響到了人們的審美理想的價值和作品中的人性內涵，為西方近代美術的發展開闢了道路。
一、開端。
1.尼古拉·皮薩諾(比薩大教堂)佈道壇的雕刻。
2.奇馬布埃:第一個顯示出文藝復興傾向的人，《聖母子》。
3.杜喬·錫耶納派的創始人，《光榮聖母》。
4.喬託。
(1).佛羅倫薩畫派的創始人，也是義大利文藝復興偉大先驅者之一，中世紀與文藝復興的分水嶺，奠定了文藝復興藝術的現實主義基礎。
(2).主要創作的形式是壁畫，內容雖然大多是聖經題材，但喬託用人文主義精神來理解他們，並按照現實生活中的人物來表現宗教故事。喬託所塑造的還是典型的而非個性化的人物形象，他使人的形象參透著崇高的道德內容。
(3).喬託筆下的人物開始出現具有體積感的原型人體，他所描繪的每一個人體均貫穿著充滿真實的重量感。
1).《逃亡埃及》，沒有宗教神秘感，表現真實的生活場面，喬託開始探索寫實的技巧，竭力用線條透視原則構建三度空間。
2).《哀悼基督》:以現實中有血有肉的人來表現《聖經》的故事，富有人情味和真摯的感情。
5.佛羅倫薩畫派。
(1).義大利文藝復興時期待在經濟文化中心佛羅倫薩形成的一個重要的畫派，他是義大利影響最大的美術流派之一。
(2).該畫派以人文主義思想為主導，用科學的方法探索人體的造型規律，吸取古希臘古羅馬雕刻手法，並用於繪畫上，同時把中世紀裝飾風格改為用透視、有明暗效果、表現三度空間的畫法。
(3).注重素描、理性，追求嚴謹、崇高的風格，以宗教神話為主要題材。
(4).除油畫之外，當時創作的很多的大幅溼壁畫，主要為宮廷、教會和資產階級上層服務，從而改變了歐洲中世紀的繪畫面貌。
(5).佛羅倫薩畫派是15世紀義大利的繪畫雕塑的藝術中心，同時影響了這一時期其他畫派，15世紀中葉之後，佛羅倫薩畫派呈現衰退之勢，取而代之的是以羅馬為中心的羅馬畫派代表人物喬託、馬薩喬、波提切利。
二、早期。
標誌文藝復興早期到來，佛羅倫薩的三位大師，布魯內萊斯基、多納泰羅、馬薩喬。
1.布魯內萊斯基(建築)。
佛羅倫薩大教堂，《巴齊禮拜堂》。
2.多納泰羅(雕塑) 。
(1).多納泰羅的《大衛》1)優雅而自然的裸體，2)表現在自然鬆懈的姿態，3)開創古羅馬之後首次將裸體像至於公共場合，開公共藝術先河。
(2).《加塔梅拉塔騎馬雕像》
1).形象:加塔梅拉塔是威尼斯僱傭軍司令官，戎裝佩劍，左手提細，右手執指揮棒。
2).特徵:理想與現實相結合，是當時首次出現的完全世俗性質的形象。
3).頭部經過了理想化處理，充滿了智慧、高貴精神及人文主義者所崇尚的英雄主義氣質。
3.馬薩喬(繪畫)。
(1).義大利文藝復興時期佛羅倫薩畫派的代表畫家之一，繼承和發展的喬託的藝術傳統，他以科學的探究精神，將解剖學、透視學的知識運用於繪畫。
馬薩橋塑造的人物開始脫離宗教說教的因素，體現出一種人世的態度。在繪畫上努歷史人物處於結構真實的三度空間中，風景在畫面中的出現也使畫面範圍得到了擴大，具有了遼闊的空間感。
馬薩喬開始合乎規律的運用透視及其數學原則，但又不失美學感受。其人文思想擴大了藝術的主題範圍，對歐洲美術史上的現實主義畫家產生了深遠的影響。
(2).《出樂園》1)表現了運動中的人體，右上角射下來的光線從一個角度照射著亞當與夏娃，造成了強烈的明暗效果，突出造型的體積感。
2)人物色調分明又透過悲哀的動態和痛苦的表情表現人物的內心世界。
(3).《納稅錢》1)採用了異時同圖的手法，中央是耶穌吩咐彼得去河邊捉魚，順著耶穌手指的方向看到彼得正在從魚嘴裡取出一些錢幣，右邊是彼得將錢幣交給稅吏。
2)受羅馬雕塑影響，突出表現人物的個性。這幅畫採取的視點略高於人物的頭部的角度，背景是經過了概括處理的風景，透視感更強，光源統一。
4.波提切利。
(1).定位:佛羅倫薩畫派最後一位大師是波提切利。
(2).題材:大多取材於文學作品和古代神話傳說。
(3).個人風格:他發展出一種高度個人化的風格，優雅的構圖，流暢的線條，理想美的人體和淡淡的憂鬱感。
(4).代表作:《維納斯的誕生》和《春》充滿柔情的詩意，洋溢著人文主義的樂觀精神。
1)《春》取自古希臘神話，描述了愛神維納斯和花園三美神的動態和衣褶線條，充分體現出波提切利所擅長的線條的節奏感。
2)《維納斯的誕生》取自古希臘神話維納斯具有憂鬱美和精神化的神秘色彩，用線營造出空間感和體積感，用冷色調進行排比。