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我看到刀神已經發了序曲了哈，我現在在外面，但是這四句我還是能記得住的。九州山歌何聊哉，一呼九也生慷慨這兩句裡面，九州和九野出自呂氏春秋，它是對應的哈，九州是大地，九野是指的天空。九州山歌何聊齋是說我們華夏大地上的山歌何其寥落啊，就是沒有被重視，沒有被開發。
一呼九野生慷慨是說我這麼一招呼，我們激昂的山歌的聲音會傳遍整個九野穹窿遊記，世人多悲苦，清早出門暮不歸，就是作者悲天憫人的情懷。另外何聊齋的聊齋因同聊齋志異的聊齋，蒲松齡的思想跟大家說一下哈，松齡是正統的儒釋道思想，我們在他的作品裡面啊，你能夠看到一些真善美的東西，能夠看到一些宗教的思想在裡面，並且呢，民間其實因果報應的思想也是廣為流傳的。所以我們的神是站在巨人的肩膀上做的一個創作啊，無敵。
我看到評論區有人說山歌聊齋堪稱史詩集，我自己也是這樣的看法，我這條影片就分析一下，從他的序曲開始哈，因為序曲是整個專輯的靈魂主旨，從主旨看一下他整個專輯的利益之高。
九州山歌和聊齋，首先山歌通俗一點說就是老百姓在日常的生活當中，勞動當中創作的歌曲，它是相對於廟堂雅樂來說的，幾千年來我們的音樂都分為居於廟堂之高的雅樂和處於江湖之遠的山歌。由於我們的這個文學還有音樂沒有獨立於政治之外啊，是用於教化民眾的，所以呢，居於廟堂之高的雅樂是佔了主流的地位，但是這個山歌它的歷史更為悠久，它的存量也更加的大，只是處在一個被忽視，或者說沒有處在一個主流的位置，比如說李白就重視大雅正聲，首先我們感謝這些大雅之聲。但是我們站在現在的歷史節點上，刀郎做的一件事情是把從古到今被忽略的那些山歌，那些比大雅之聲還要歷史更悠久的山歌，存量更大的山歌重新喚醒。山歌的歷史要遠遠早於文字的歷史。現在考古界考古出來的最早的樂器是古笛，在新石器時代大概八九千年以前，呃，山歌要比這個古笛還要更早。九州山歌和聊齋中間的這個遼，大家自己去體會，它是從古到今都被忽略的一種，聊三歌，聊齋的聊齋，通聊齋志異的聊齋。我們接下來說一下聊齋志異，首先它的文體是小說，小說在歷史上就像山歌一樣哈，它歷史悠久且繁盛，但是它不是主流，它被忽略，它沒有被重視，我們文學界的主流一直都是詩歌。
然後這些小說呢，包括民間的神話故事，鬼怪故事等等啊，就是在民間大家說一說，一直到宋太宗的之後開始大規模的整理了一次，做了太平廣濟，太平廣濟對後世的影響非常大，太平廣濟當中有很多的唐傳奇，傳奇是唐代的短篇小說哈，就說明在唐代的時候，不僅僅詩歌繁盛，他的小說也非常繁盛，只是沒有被主流所推，所以呢，我們所看到的就是詩歌在繁盛，那麼到了元明清之後，這個小說就更加的繁盛了，還有一個很重要的原因就是因為這個政治上來說，元朝是我國第一個少數民族大一統的一個王朝，有很多人其實不願意在這樣的王朝做官啊，特別像明清以後啊，這個官場更加的腐敗，所以呢，元明清這些人幹嘛呢？寫故事啊，所以出現了很多的故事，所以我們看山歌和小說進行結合，這兩個東西都是歷史悠久且繁盛，且都是被忽略的。
把它們兩個合在一起，前所未有，他的利益之高，大家自己去想象啊，尤其世人多悲苦，清早出門暮不歸，用刀郎自己的話，他在他發行專輯的時候寫過一個詞叫民間性情，那類似的詞我是看到過，秦牧先生，平木杜甫說他身上具有民族性情，民族性情和民間性情，大家體會一下他們兩個的意思，全部都是為民間，為百姓而作的詩作的作品。田木先生是我非常敬仰的一位國學大師，一代通儒，他曾經在西南聯大教書，他對於李白和杜甫的評價就是啊，李白屬於仙風道骨，老莊風度，杜甫呢，屬於不帛書素，儒家精神。
秦牧先生認為杜甫的偉大遠在李白之上，因為他是入世的，積極的，代表了儒家的最高精神。就是說我內心會有牢騷，但是我不會怨天尤人，我依然會積極樂觀的在這個世上。依然會為老百姓寫詩另外還有一個詞叫文以載道，我之前也提到過這個詞哈，它是我們中國文人從古到今都在提倡的一個東西，這個在刀郎的作品當中也有明顯的體現。
我在序曲的評論區看到一條評論，讓我眼前一亮，他說嬰兒的哭聲和老牛的叫聲，可能理解為上古神獸九尾狐的叫聲，還有夔牛的叫聲更為合適，都出自山海經啊，這兩個神獸如果這個成立的話，可真的厲害了，就說明連序曲的配樂哈都是一仙一凡。凡的一面哈，就是嬰兒的哭聲和老牛的叫聲，仙的一面就是上古神獸的叫聲。由於狐狸比較有爭議，所以我先說一下簡單的夔牛。夔牛在山海經的記載裡面，他身上閃著日月之光，他的吼聲像雷聲一樣震耳。後來黃帝在大戰蚩尤的時候，用這個夔牛的皮做成了骨，用他的骨頭做成了鼓槌，這麼一敲是一震500裡，連震3800裡，這個對應哪一句呢？一呼九夜生慷慨是不是很合適？接下來我們說一下最有爭議的九尾狐。我先說結論，九尾狐是在宋朝以後被黑化罷了，在宋朝以前，它是中國最漂亮，而且是最有德行的鳥獸，這個孔子也有記載的哈，孔子說德志鳥獸則九尾狐，意思就是說德行最高的鳥獸就是九尾狐。我們再來看一下在山海經中對它的記載呢，是說它的聲音像嬰兒，它能吃人，並且呢，吃了這個九尾狐的肉呢，能辟邪，因為九尾狐是美好的象徵，所以在遠古時期，很多的部落是以九尾狐為圖騰的，比如說大禹在呂氏春秋裡面有記載啊，他在經過一個地方叫塗山，呃，當地人就唱歌說，如果你在這裡安家立業，你就能夠子孫繁盛啊，所以呢，他就娶了塗山市的女孩子為妻啊，後來發展的不錯哈後來這個九尾狐就一直到漢代的時候，都被認為是帝王之兆，並且預示著多子多孫是祥瑞，西漢東漢都有記載，包括一直到唐朝的時候也都是好的一面，只是在唐朝的時候加入了一些佛教色彩，而是說這個胡呢，它不僅僅能化為人，還能夠這個陳仙化佛。九尾狐被黑化是在宋代，宋真宗的時候，他身邊有一個臣子叫陳鵬年，呃，就是比較擅長魅惑皇帝啊，當時的人都視他為九尾狐。另外這個時候民間開始有一些說法，是說這個紂王的妃子也是九尾狐，並且呢，也有記載說錢塘有一個官妓比較擅長魅惑，被稱為九尾野狐啊。
從這個時候，無論是官場還是說是民間啊，就有很多這種九尾狐黑化的說法了。元朝的時候，九尾狐是奸詐的代名詞，到了明清，狐文化就更加的繁盛。狐妖故事非常正形，特別是這個封神演義哈，它成熟於隆慶萬曆年間，明朝的時候，直接把這個狐妖媚人的這樣一個觀念啊推向了極致。
接下來很有意思的一件事情是清代的蒲松齡在寫聊齋志異的時候，他寫的是諷刺小說，他把人身上的人性的光輝，理想的一面都投射到了這個花妖狐媚身上，所以花妖狐媚是美善的，但是人呢，是醜惡的，你發現沒有，它這樣一個反諷，反倒把這個花妖狐媚代表了這個美善，跟上古時期的那個神獸的美德又呼應上了。
好了，捋到這裡就比較清楚了，不管大家對狐狸有什麼樣的根深蒂固的印象，在刀郎的筆下，在蒲松齡的筆下，花妖狐媚就是美善的象徵，那這裡呢，就不難理解了，這個戲曲當中如果出現的那種叫聲也理解成九尾狐的叫聲的話，它召喚的是美善。來總結一下，如果把上古神獸的叫聲加進來哈，就整個序曲的配樂就厲害了啊。
第一句九州山歌和聊齋聊齋，因為通聊齋啊，用這個九尾狐的叫聲來召喚美善啊，第二句呢，是一呼九也生慷慨，用上古神獸夔牛的叫聲來助力生慷慨啊，第三句是凡間啊，就是用嬰兒的哭聲來說，猶記世人多悲苦。最後一句老牛的叫聲伴隨著這個清早出門目不歸，這個解讀還行嗎？